– Ketersambungan, 50 x 40 cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2020 by Bahaudin

Dalam beberapa budaya, Bahaudin berarti ‘Keyakinan yang kuat’. Sebagai seorang pemuda dengan nama yang kuat, dan seperangkat keterampilan yang sama kuatnya, Bahaudin memanfaatkan bakatnya untuk kebaikan yang lebih besar. Menggambarkan pesan perdamaian dan cinta, terlepas dari afiliasi atau keyakinan individu, seniman Indonesia ini telah mengabdikan kariernya untuk mengungkap misteri kemanusiaan yang terdalam dan isu-isu yang ditimbulkannya, melalui citra yang hidup dan kekanak-kanakan.

Seniman Indonesia Bahaudin Berusaha Menyampaikan Pesan Damai Melalui Lukisannya yang Penuh Warna

– Pesona Nurani, 145 x 95 cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2019 by Bahaudin

Anda sekarang menetap di Yogyakarta yang bisa dianggap sebagai ibu kota seni Indonesia. Ceritakan lebih banyak tentang langkah pertama Anda sebagai seniman?

Saya suka menggambar sejak saya masih di sekolah dasar. Ibu saya adalah orang pertama yang memberi tahu saya bahwa dia sangat menyukai cerita yang disampaikan gambar saya. Pengetahuan dan pengalaman seni saya meningkat sejak belajar di Institut Seni Indonesia. Selain menyelesaikan proses akademis, pengalaman artistik saya juga dipengaruhi oleh bekerja paruh waktu sebagai art handler atau bisa dibilang pustakawan yang menangani karya seni di Serrum.

Pada tahun 2015 saya menggelar pameran tunggal pertama saya di IAM Gallery Yogyakarta sebagai bentuk pengenalan awal kepada publik. Karya tersebut memamerkan teknik seni grafis sebagai pencapaian dalam teknik visual. Beberapa bulan setelah pameran tunggal tersebut, banyak hal yang masih perlu saya pelajari dan kembangkan untuk menjadi seorang seniman. Beruntung saya bertemu dengan Anton Subiyanto yang juga seorang seniman. Saya telah belajar banyak hal darinya selama 2 bulan, dia memberi saya banyak tips dan mengajari saya bagaimana bertahan sebagai seniman.

Bekerja sebagai art handler adalah salah satu keputusan karier terpenting yang saya buat. Melalui pengalaman itu, saya menemukan banyak karya indah dari berbagai seniman dan saya bangga memamerkan karya mereka. Pengalaman tersebut meningkatkan kepercayaan diri saya, menginspirasi saya untuk segera memulai karir saya sebagai seniman dan mengakhiri pekerjaan sampingan saya sebagai pustakawan seni.

– Refleksi Kesadaran, 100 x 70 cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2020 by Bahaudin

Karya seni Anda penuh warna dengan warna-warna cerah dan karakter kartun – namun mudah untuk merasakan kritik yang tidak terlalu tersembunyi dari masyarakat modern. Pesan apa yang ingin Anda sampaikan dalam karya seni Anda?

Saya sangat menyukai pola perdamaian. Oleh karena itu, banyak karya saya yang selalu berawal dari pertanyaan di dalam diri sendiri, “Bukankah orang sudah bosan untuk saling tidak setuju dan menumpahkan darah di bumi yang kita cintai ini?” Perbedaan pendapat adalah hal biasa dalam pola kehidupan. Perbedaan menjadikan warna dalam keindahan hidup, namun alangkah baiknya jika perbedaan tersebut selalu dicari benang merahnya agar tidak berubah menjadi perseteruan yang sia-sia.

– Takdir Kasih, 50 x 40cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2020 by Bahaudin

Bunga matahari kerap hadir di dalam karya seni Anda, simbol apa ini?

Bunga matahari bukanlah simbol tunggal. Tapi lebih tepatnya, setiap bunga dalam karya saya termasuk bunga matahari adalah bagian dari harapan dan doa terkait keindahan dan kedamaian dalam hidup.

– Fourteen Thirty Eight, 145 x 95 cm, Acrylic on Canvas, 2017 by Bahaudin

Seperti apa proses kreatif Anda? Di mana Anda menemukan inspirasi Anda?

Kebingungan dalam masalah saat ini sudah sangat matang dari segi perspektif. Jika ditarik benang merah, pekerjaan saya terkait dengan nilai perdamaian. Salah satu unsur pendukung kata perdamaian adalah kemampuan untuk mengenal diri sendiri lebih dalam sehingga kita tidak selalu mengalami masalah di luar diri kita, jika ada orang yang tidak sepaham dengan kita. Saya selalu menggunakan pemahaman akan arti cinta dalam melihat orang lain agar tidak mengutamakan prasangka buruk.

Saya banyak menggunakan warna dalam karya saya meskipun ada juga beberapa karya yang menggunakan warna monokrom. Bagi saya, setiap warna memiliki energi tersendiri yang saling menguatkan. Sama seperti manusia yang memiliki kekuatan sendiri-sendiri dalam diri setiap orang.

Referensi berfikir sebelum membuat karya adalah tentang bagaimana menata ulang apa yang dilihat dan ide-ide yang ditangkap dengan menerjemahkannya kembali bersama dengan metode kontemplasi. Emha Ainun Nadjib adalah salah satu orang yang membantu menjembatani wawasan yang luas karena selalu berbicara tentang kehidupan dan banyak hal yang dijadikan sebagai pembelajaran mandiri. Sementara itu, saya memiliki teman dekat kurator Arga Aditya yang selalu membantu menjadi partner untuk diskusi tentang apa saja. Tapi yang terpenting bagi saya adalah kebaikan Tuhan yang mengijinkan saya mendapatkan inspirasi agar ciptaan-Nya dijadikan karya seni.

– The Sanguine, 100 x 160 cm (2 panel), Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2018 by Bahaudin

Anda suka mengekspresikan diri di luar ruangan. Anda menikmati saat karya seni Anda terlihat oleh semua orang. Dalam benak Anda, apa peran yang dimainkan oleh seniman dalam masyarakat? Seberapa penting ruang yang diberikan pada seniman dalam masyarakat Indonesia modern?

Karena seniman adalah bagian dari masyarakat itu sendiri, dengan menggabungkan seniman ke dalam masyarakat akan diperoleh banyak hal seperti memahami secara langsung permasalahan yang ada di masyarakat kemudian menggunakan cara pandangnya sendiri untuk menarik benang merah yang dapat dijadikan sebagai kurva pembelajaran simultan dalam setiap karya. Setidaknya untuk introspeksi diri, bersyukur jika bermanfaat bagi orang lain. Ruang bagi seniman sangat penting karena selain sebagai tempat presentasi karya juga sebagai tempat bertukar pikiran.

– Ruang Lintas, 167 x 122 cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2020 by Bahaudin

Adakah seniman Indonesia saat ini atau masa lalu yang telah memengaruhi Anda?

Saya mempunyai teman-teman yang baik, mereka tidak sungkan untuk berbagi apapun dengan saya tentang dunia seni, seperti Pupuk DP, Eko Nugroho, Ronald Apriyan, M.Lugas Syllabus, Justian Jafin, Gilang Fradika, Danni Febriana, dll.

– Conscience Clad in Rhetoric, 200 x 300 cm, Acrylic, Decorfin Paint on Canvas, 2018 by Bahaudin

Lima kata yang paling menggambarkan seni Anda?

Percaya, Kontemplasi, Berbagi, Energi dan Kedamaian.

Di kota manakah kami dapat berharap untuk melihat pameran tunggal Anda berikutnya?

Saya sedang dalam proses mempersiapkan dan mencari tempat yang cocok.

– Humans Today, 33 x 132 cm (4 panel), Acrylic, Decorfin Paint on Wood, 2019 by Bahaudin

Bisakah Anda memberi tahu pembaca kami mana museum seni favorit Anda di Indonesia?

Museum MACAN adalah favorit saya karena menawarkan banyak hal. Selain memajang karya visual di dinding dan menyediakan ruang yang tersedia, museum ini juga telah membuat beberapa program yang mengajak masyarakat untuk lebih mengenal seni rupa.

Di mana kami dapat melihat beberapa dari Anda bekerja secara online, apakah ini untuk dijual?

Anda dapat mengunjungi Instagram saya untuk mengetahui lebih lanjut.

– Life Resources, 150 x240cm, Acrylic, Decorfin, Silicone, Mirror on Canvas and Wood, 2018 by Bahaudin

Jika Anda menyebut satu mentor yang telah menginspirasi Anda dalam hidup dan jalan Anda sebagai seniman, siapakah dia?

Karena saya cinta damai, sosok Emha Ainun Nadjib menawarkan cukup banyak perspektif mengenai penalaran berpikir dari menafsirkan puing-puing kehidupan agar menjadi bermakna dan tidak menjadi sampah belaka. Mahatma Gandhi, Abdurahman Wahid dan Emha Ainun Nadjib semuanya memiliki fungsi masing-masing terkait perdamaian. Emha Ainun Najib juga telah mempengaruhi kebijaksanaan hidup. Menjadi seniman tidak hanya berbicara tentang kemampuan memahami teknis, tetapi juga merumuskan ide.

Bahaudin dapat dihubungi melalui email di [email protected] atau melalui Instagram.